美人草
影视资料馆 cncncn.com--电影电视剧剧情介绍及BT下载
主要演员:
舒淇 刘烨
明星写真:
舒淇图片 刘烨图片
导演:
吕乐 地区/片长:中国
影视剧照
找 在线播放 美人草
简介:
1974年夏天云南,昆明知青叶星雨在探亲之后返回兵团连队的路上邂逅了让她一生难以忘怀的男人——大江对面的北京知青刘思蒙。叶星雨青梅竹马的男朋友袁定国是她所在连队的排长。在红春坪的集市上袁定国和好友林山等人和刘思蒙发生了激烈的武装冲突……
今年初,以顾长卫、侯咏、吕乐为代表的第五代摄影师相继拿起导筒,以集体姿态转型幕前,成为华语影坛多年罕见的一大盛况;与此同时,一直在好莱坞效力的赵非也回归国内。本版继对顾长卫和侯咏进行了独家专访之后,今日再度推出正在拍摄影片《美人草》的第五代摄影师吕乐的专访。
记者的话:在看到《美人草》故事时,我突然对这部想象中很美的影片失去了兴趣 独家发布章子怡的秘密 港台明星流行隆胸吸脂 联想夏令营口号征集 欢唱 做K歌歌王 ,老套,煽情,似曾相识——它不是我喜欢的那杯茶。
惟一的期待只是第五代摄影师吕乐。由吕乐来冲这杯茶或许会有所不同呢?采访中证实了这点。不要唯美,不要蓝天白云,不要美丽得像韩国片一样,而是不断给画面减法,最后就只剩下故事、气氛、人物命运,还有不一定每人都能感受到的主题,有点去获奖的意思了。把最残酷的美摆在你面前,哭吧,笑吧,任何一种情绪都不尽然,共同的是让人胸口憋得发慌。
谈"第五代四只眼"
记者:你能评说一下你和侯咏、顾长卫、赵非这4位摄影师的风格吗?
吕乐:顾长卫和侯咏比较像,他们拍的广告多,长卫是以不变应万变,其实摄影师就是千变万化的,有很多种;侯咏拍的片子很细致,《蓝风筝》、《九月》,他更倾向于要拍到那种在细致上雕凿的东西;赵非也是,你看过伍迪艾伦的片子吗?(是写实的风格?)不是写实,你看他的东西,只要他把戏演好就行了,因为他自己演戏嘛。“拍好我就完了”,还讲什么气氛啊,但是他哲理讲得深,有幽默感,反讽,都能到Top(顶尖)这个份儿上了。
谈首次拍片
这是我第一次接受剧本拍片,剧本有打动我的地方,很小的一段。
记者:在今年由摄影转做导演的几位中,侯咏、顾长卫都表示自己筹备剧本花了很长时间,有种创作的冲动,可你一直在说是因为制片方找到你才拍,好像比较被动,当时你接到这个剧本看完以后,有没有什么东西是很打动你的?
吕乐:这是我第一次接受剧本拍片,我改过一稿,制片公司也跟我说你尽管改。剧本有打动我的地方,很小的一段,一段部分宗教感的东西,集体对个人的残酷。其实困难的生活,就像现在你们呆在这里采访,30年后回头来看也会觉得现在很困难一样。这不是重要,因为人类要发展就要这样。瘟疫一直都在,痛苦是永恒的。那个年代里人造的困苦是很困苦的,就像在一个集体里,我个人要通过集体同意才能出门。这是人造的一种痛苦,这种痛苦真实而又可笑,也是很苦难的一件事。
谈“文革”背景
今天的时代还是会牵扯到一个集体主义和个人主义的问题。
记者:关于片中“文革”的背景,我有两种猜想:一是制片人于冬说可能对现代的观众有新意;另一方面,是不是有了“文革”的背景就使这个爱情故事有深度了,因为他们总说要去赫??实缬敖冢?/p>
吕乐:我先回答后半部分问题,昨天于冬说了,有什么就参加什么,要刘烨来定(笑)。前面这个问题,我自己觉得是这样的:今天的时代还是会牵扯到一个集体主义和个人主义的问题,集体主义会抹杀很多,或是集体在控制个人,虽然这些东西已经越来越少、大家觉得好像无限自由了,但其实,无限自由有必要吗?
谈拍摄激情
激情是在细节上的。人生是很灰暗的,可每个细节要做得特别好。
记者:你是想借今天的爱情故事讲述自己对过去那段历史的认识……
吕乐:这不是讲自己,只是放在一起让别人看,没什么特别的。好比你刚才说到的剧本冲动,我觉得自己是特别可笑的,前两部片子,都是由于剧本的冲动,结果被“打”得屁滚尿流(编者注:前两部都是地下电影),那为什么不试一次别人推荐给我的剧本呢?
记者:这样会有激情吗?
吕乐:有啊!你没看到拍摄现场挺热闹的吗?激情是在细节上的。人生是很灰暗的,可每个细节要做得特别好。茶水里如果滴了雨水,一定不要喝,这是我的观点,就是不能凑合着,细节上一定要精确。我觉得人生就是要这样,任何一个剧本没有激情做,那就不要做。今天很多人都是为了职业来做导演,如果是为了职业来做,肯定做不成。
谈画面唯美
画面是载体,摄影技术再好也没有用。
记者:我看到这部影片的故事时就会想,拍出来后会不会是画面特别唯美的那种?
吕乐:不是,是叙事要清楚、焦点要清楚的那种。画面是载体,摄影技术再好也没有用,就像现在拍苹果,广告苹果比真苹果还真,因为人的眼睛已经产生误差了,所有人都在用眼睛解决今天的事情。看手机、看电脑、看电影、读报纸……而鼻子、耳朵、舌尖都已经在退化了,很迅速地在退化。
谈摄影风格
应该更接近于粗糙到底吧,简单,不太讲究光线,不太讲究运动的表现。
记者:以前讲摄影时,你说过一定要统一,要么就好到底,要么就粗糙到底,这个挺难做的,《美人草》属于哪一种?
吕乐:应该更接近于粗糙到底吧,简单,不太讲究光线,不太讲究运动的表现。
记者:这部影片的形式和内容是一种什么样的关系?
吕乐:我觉得是内容大于形式。
记者:只有这部影片这样,还是说你喜欢用这种不大讲究的摄影风格呢?
吕乐:我自己喜欢。美是一种工艺上的东西。不讲究有一种是能力不够,还有一种是带着理论不讲究。(你是属于那种故意的?)也不是故意。反正起码想到这一点啦。想到就争取做到,但并不容易做到。
谈选中舒淇
我喜欢舒淇的表演,也挺喜欢她的形象。
记者:你是不是看过《千禧曼波》才想找舒淇的呢?
吕乐:我喜欢舒淇的表演,也挺喜欢她的形象。我觉得她可能是东方电影里为数不多的、用广角镜拍都挺好看的演员之一,有谁可以举例呢?我想内地这边瞿颖算一个,她那部《有话好好说》,拍了很多广角镜头也挺好看的,而不会是李保田那种像鱼、姜文像蟋蟀的感觉。但是这次我们拍她是正常的,没用广角。
谈舒淇忘词
马龙.白兰度一辈子都没记住过台词,《教父》里所有的台词,他没有一句是自己说的。《现代启示录》里也是。
记者:你对她的表演怎么评价?她自己说表演时老忘词,你还给她贴大字报。
吕乐:马龙.白兰度一辈子都没记住过台词,你不知道吧?《教父》里所有的台词,他没有一句是自己说的。《现代启示录》里也是,没有一句对得上他的口型,他在现场骂街、骂导演:“你混蛋,要你给我找小姐,你要给我找4个。”当时科波拉就请了两个小姐陪他,他不高兴了,说对他不好,要找4个。大字报就是台词提示板,将台词写在上面。今天科技发达了,你看摄像机前面的那些播音员,说得那么熟练,其实是摄像机前面有个反光板,把电脑里的东西全输进来了。
记者:也就是说大家对她表演的质疑是没有道理的?
吕乐:质疑得到最后放片子的时候。(你感觉得出她的表演怎样吗?)身在其中,怎么能感觉出来呢?当你请这个演员时,不管是男演员还是女演员,你把这个角色拜托给她的时候,就跟以身相许一样,到最后就是一个评论的问题了。放映时是一个转变,这个转变会让你特别难受,让你一夜之间成为一个什么也不是的、很虚的东西。我并不是想申辩“她这个人多好呀”,有点“王婆卖瓜”。
谈摄影师转行
如果你反过来想一想,“天生我材没有用”,你就会特别愉快,特别开朗。
记者:关于摄影师转行做导演,我上次采访赵非的时候,他说是中国电影界的一种倒退,以后拍电影的导演找不到好摄影师了,对这个问题你怎么看?
吕乐:(笑)他把自己看得太重了!任务感太强了!有点像共产党员了,你知道吗?你看所有共产党员临死前的描写都是特别委屈的。其实人死是一件很愉快的事,不应该是委屈的。这就是太理想了嘛,“天生我材必有用”。如果你反过来想一想,“天生我材没有用”,你就会特别愉快,特别开朗。
谈同行影响
(田)壮壮和(张)艺谋(对我影响特别大),他们年龄比我大,生活阅历和实践比我多。
记者:你之前也和不同的导演合作过,如孙周、张艺谋、黄蜀芹,风格都不同,你自己现在当导演,会不会受到他们风格的影响,或是博取众长呢?
吕乐:对,当然。一些细心的人都会看到。有些导演的片子虽然不是很卖座,但我觉得这些导演都是很严肃的,与他们合作我受益很多。
记者:他们中有没谁对你影响特别大?
吕乐:两个人,(田)壮壮和(张)艺谋,我们是同届的。他们年龄比我大,生活阅历和实践比我多,壮壮考电影学院前就做摄影助理了,当时他是个农业摄影师,拍了部科教纪录片。
记者:他们对摄影风格的要求是怎样的呢?
吕乐:田壮壮更自如一些,艺谋更讲究一些,刻意讲究他自己想的那种画面。
谈第五代“掌权”
你们掌握着笔杆子,我们掌握着摄影机,但话语权这东西很快就会消失,不会持续很长时间。
记者:你个人对摄影方面的想法是什么呢?
吕乐:我自己觉得是一种减法,广告、MTV、新闻片,这里面的风格都淘汰掉,那就是故事片的风格了,挺费劲的一件事。你想想,要是天天蹦蹦跳跳的,像《有话好好说》那样,就是MTV;要是拍得全是晃晃荡荡的,变焦的,那就是一个中央电视台的新闻报道;要是拍得特别美,用柔光加上镜子,勾个边,那就是广告。剩下的就不多了,只有气氛,这就是电影的摄影。
记者:在中国目前的电影界,第五代导演和摄影师基本上掌控着局面,你觉得这种局面还会持续很久吗?
吕乐:不会,不是因为这个,我觉得这是一个话语权的问题吧,大家都坐在这个职位上,相互帮助和相互吹捧,再加上你们这些媒体的特殊兴趣,就形成了这个局面。你们掌握着笔杆子,我们掌握着摄影机,但话语权这东西很快就会消失,不会持续很长时间。
|
|
|
|
|